Q&A mit unserer Jr. Art Director Emma

Sie ist genau die Richtige, um die Geschichte hinter unserer neuesten Kollektion Carnival of Curiosities zu erzählen. Vom ersten spark bis zur fertigen Kollektion weiß Emma ganz genau, wie man eine neue Geschichte zum Leben erweckt. Ihre Geschichten werden nicht in Worten erzählt, sondern in product sketches, lustigen Stoffen, die im Büro herumliegen, riesigen Moodboards und Süßigkeiten aus fernen Ländern.

Eine Geschichte, die man am besten mit ihren eigenen Worten erzählt.

1. Wo findest du Inspiration für deine Moodboards?

Eigentlich überall. Vor allem auf Reisen, bei Shopping Trips und wenn ich neue Städte oder Länder entdecke. Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass ich nicht auch durch Instagram und Pinterest scrolle. Wenn man für ein kommerzielles Kreativunternehmen arbeitet, hat man Deadlines und muss Dinge abliefern. Das Internet kann dann eine schnelle und praktische Inspirationsquelle sein.

Aber auf Reisen spüre ich eine ganz neue Energie. Unerwartete Farbkombinationen, Muster, schöne Shop-Interieurs, neue Menschen kennenzulernen oder sogar neues Essen zu probieren – all das kann mich inspirieren und mich Dinge aus einem anderen Blickwinkel betrachten lassen.

2. Was war der erste kleine spark hinter der Geschichte von Carnival of Curiosities?

Ehrlich gesagt begann es damit, dass die Kollektion zu einer wunderbaren Mischung aus Items, Tieren und allen möglichen Dingen wurde, die wir ausgesucht hatten. Ich erinnere mich noch, dass ich dachte: Wie bringen wir das alles zusammen und erzählen eine einzige Geschichte?

Unser Marketing-, Design- und Sales-Team sitzt in Amsterdam, während die andere Hälfte des Unternehmens in Limburg ist, wo Karneval jedes Jahr eine ziemlich ernste Angelegenheit ist. Die Kollektion ist also auch eine kleine Anspielung darauf. Und natürlich fühlt sich Carnival of Curiosities fun, playful und ein bisschen unerwartet an. Wir feiern gerne bei Doing Goods, also hat es einfach perfekt gepasst.

3. Was darf auf einem Doing Goods Moodboard nie fehlen?

Ein Moodboard zu erstellen, beginnt für mich immer sehr intuitiv. Ich speichere erst einmal jede Menge Bilder, die etwas in mir auslösen, und bringe dann meine Favoriten zusammen.

Ich achte immer darauf, dass das Moodboard Inspiration für verschiedene kreative Outputs enthält – zum Beispiel Typografie, Farbkombinationen, Materialien und Interieurs, die meiner Meinung nach zur neuen Kollektion passen. So können alle unsere Teams damit arbeiten: von unseren Grafikdesigner und Social-Media- und Marketingteams bis hin zu unseren E-Commerce-Kolleg.

4. Wie übersetzt du das Moodboard in echte Produkte und Materialien?

Bei Doing Goods machen wir es eigentlich andersherum: Wir starten mit der Kollektion und bauen dann eine ganze Welt darum herum. Wir achten aber immer darauf, dass es mindestens sechs oder sieben Pieces gibt, die das Thema wirklich repräsentieren.

Wenn wir zum Beispiel Pferde und Äpfel lieben, sorgen wir dafür, dass es mehrere Designs gibt, die von diesen Elementen inspiriert sind. Wir versuchen immer, Produkte zu kreieren, die uns selbst glücklich machen und ein bisschen Freude bringen – und dieses Gefühl dann in eine komplette visuelle Welt zu übersetzen.

5. Welcher Moment bei der Entwicklung einer neuen Kollektion ist für dich am inspirierendsten?

Für mich ist es zu 100% der allererste Anfang, wenn wir eigentlich noch fast nichts haben. Wir gehen in Indien oder Paris auf Treasure Hunt, sammeln Inspiration und beginnen mit allem zu designen, in das wir uns verlieben.

Eine traumhafte Welt rund um diese ersten Ideen zu erschaffen, ist mein Lieblingsteil. Wir arbeiten mehr als ein Jahr im Voraus, deshalb bin ich mit meinen Gedanken oft schon drei Kollektionen weiter, wenn eine Kollektion gelauncht wird.

Es ist manchmal lustig, etwas wiederzusehen, das für alle anderen noch ganz neu ist. Aber es ist auch etwas ganz Besonderes, es endlich in die Welt zu schicken und zu sehen, wie Menschen entdecken, woran wir so lange heimlich gearbeitet haben.

Ich hoffe immer, dass die Menschen die Kollektion genauso lieben wie wir und für eine kleine Weile in diese happy world eintauchen können.

6. Was ist dein liebstes Detail oder Goodie aus Carnival of Curiosities und warum?

Ich liebe das Design des Kampagnentitels. Es wurde komplett von Hand gemacht: Wir haben das Glas geschnitten, ein Mosaik-artiges Design erstellt, Glitzer hinzugefügt und anschließend alles in Photoshop zusammengebracht.

Ich finde, es zeigt perfekt, wie viel Liebe und Aufmerksamkeit fürs Detail wir in alles stecken, was wir tun. Es macht mich auch sehr glücklich und stolz auf unser talentiertes Team, das eine Idee wie diese nehmen und auf die bestmögliche Art zum Leben erwecken kann.

7. Was machst du, wenn du in einem kreativen Tief feststeckst?

Uff, das passiert definitiv manchmal. Als Erstes mache ich mir einen Kaffee und versuche, meinen Kopf freizubekommen, indem ich eine Weile ruhig sitze und nachdenke.

AI kann auch ein sehr hilfreiches Tool sein, wenn ich im kreativen Prozess nicht weiterkomme. Es fühlt sich wie eine neue und endlose Welt voller Möglichkeiten an, und das liebe ich. Trotzdem möchte ich mich nicht zu sehr darauf verlassen. Mit unserem Creative Team zu brainstormen, ist immer noch meine Lieblingsmethode, um neue Ideen zu finden. Ich arbeite mit jungen, leidenschaftlichen Kolleg, die eine völlig neue Perspektive auf die Dinge bringen können. Das ist besonders hilfreich, jetzt wo ich 30 werde haha!

As Emma knows all too well, there’s never a dull moment at Doing Goods. There’s always something curious around the corner, and usually something a little unexpected too. Just the way we like it. Discover the handmade treasures of Carnival of Curiosities and find a new favourite to take home.